Искусство чеканки по металлу в домонгольской Руси

Искусство чеканки по металлу в домонгольской РусиОтдельные скифские изображения можно встретить и в прикладном искусстве России, где широко были развиты самые разнообразные виды художественной обработки листового металла. Уже в домонгольской Руси было известно несколько разновидностей чеканных работ: плоскостные, рельефные композиции, а также узоры, выполненные особой, орнаментально-пуансонной техникой (пуансон – стальной стержень в форме чекана, на боевой части которого выгравирован фигурный элемент). О высоком развитии этого искусства в Древней Руси можно судить по находкам археологов и случайно обнаруженным кладам.

Для северных городов в IX-X вв. была характерна пуансонная чеканка. В Новгородской области найдены тонкие пластинки из серебра с различными пуансонными орнаментами в виде небольшого кружка или треугольника. Нередко среди новгородских, псковских, смоленских и суздальских изделий можно встретить довольно сложные узоры из прерывистых линий, выполненные особым пуансоном – зубчатым колесом со многими делениями.

Среди находок оковка турьего рога из так называемой Чёрной Могилы – высокого кургана в районе Чернигова (X в.). На золотистом фоне отчетливо проступают фигуры людей, птиц, различных сказочных чудовищ (рис. 1). Качество изготовления рельефов позволяет судить о высоком художественном уровне и разнообразии технологии русской чеканки в начале X в.

Оковка турьего рога из Черной Могилы. X в. Серебро

Рис. 1. Оковка турьего рога из Чёрной Могилы. X в. Серебро

Плоскорельефный способ (вокруг узора уплотняется и опускается фон), широко развитый в X и в первой половине XI в., постепенно заменяется басменным тиснением. Считается, что появление тисненых изделий относится к середине X в. Тонкий лист металла накладывали на матрицу и покрывали свинцовой пластинкой. Затем ударами молотка по прокладке передавливали изображение с рельефной доски на металл. Многократно штампуя узоры по рельефно-гравированной матрице, можно было довольно быстро сделать большое количество декоративных рельефов, пользовавшихся спросом у посадских и горожан. Мастер большое внимание уделял изготовлению матрицы, так как хорошие оттиски почти не отличались от ручной чеканки. Художественную индивидуальность придавала оттискам последующая проработка чеканом.

Объемная, выпуклая чеканка выполнялась иначе: работа шла попеременно то с обратной, то с лицевой стороны. Это позволяло вытягивать участки металлического листа и получать высокорельефные изображения. Чтобы не прорвать металл, работали на вязкой и прочной основе – смоле. Так сделан, например, узор на шлеме князя Ярослава Всеволодовича (1216 г.), где вместе с фигурой архангела хорошо видны барсы, грифоны (рис. 2).

Шлем князя Ярослава Всеволодовича (1216 г.)

Рис. 2. Шлем князя Ярослава Всеволодовича (1216 г.)

Другой пример – новгородские сосуды с фигурно изогнутыми ручками (рис. 3), хранящиеся в Новгородском музее. Они созданы в конце XI – начале XII в. мастерами Братилой и Костой. Их автографы оставлены на днищах сосудов. Это первые из сохранившихся имен русских мастеров чеканки по серебру. На рельефах, декорирующих сосуды, фигуры людей и виноградные листья.

Кратиры мастеров Братилы и Косты

Рис. 3. Кратиры мастеров Братилы и Косты

Сохранилось множество изделий для церквей, соборов и монастырей: оклады икон, сионы, кресты, чаши, кубки, братины, блюда.